«Estar presente para crear»: Rei reflexionó sobre salud mental, la decisión de dejar la marihuana y el trabajo diario

En el marco del programa de formación virtual AURA, impulsado por la Fundación Banco Provincia en la Provincia de Buenos Aires (Argentina), el artista J. Rei compartió sus experiencias sobre la construcción de una carrera artística sostenible. A través del curso «Vivir de la música: del sueño a la realidad», el cantante abordó la importancia del cuidado personal, la claridad mental y el compromiso profesional como pilares del desarrollo artístico.

Salud mental, autocuidado y la decisión de estar presente

Al acercarse a los 30 años, J. Rei modificó sus prioridades cotidianas para priorizar su bienestar y salud mental. En este contexto, el músico reveló que tomó la decisión de dejar de fumar marihuana con el objetivo explícito de estar más presente en el día a día, recordar detalles con mayor precisión y tomar decisiones artísticas y profesionales más certeras.

Según explicó, este cambio generó un impacto positivo directo en su proceso creativo y en su memoria operativa dentro del estudio de grabación. Para el cantante, cuidar el cuerpo, la atención y la salud mental influye de forma directa en la calidad de la obra y en la capacidad de asumir compromisos con puntualidad y responsabilidad profesional. Asimismo, relató que optó por alejarse del ritmo frenético de las presentaciones constantes en boliches porque ese ritmo afectaba su energía creativa y su equilibrio personal.

Un espacio de formación en la Provincia de Buenos Aires

Estas declaraciones tuvieron lugar durante la segunda clase del curso virtual AURA, una iniciativa gratuita y asincrónica organizada por la Fundación Banco Provincia destinada a potenciar a creadores, productores y profesionales del ecosistema musical bonaerense. El programa busca brindar herramientas de gestión, producción y desarrollo artístico para acompañar el crecimiento de nuevos talentos.

Consejos para nuevos artistas: 80% trabajo y 20% talento

A lo largo de su intervención, Rei dejó un conjunto de reflexiones y consejos prácticos para quienes buscan abrirse paso en la industria musical y alcanzar sus sueños:

• Disciplina sobre talento: sostuvo que vivir de la música no depende únicamente de dones naturales ni de un hit fortuito, sino que el camino se compone de un 20% de talento y un 80% de trabajo, responsabilidad y constancia.

• Crear desde la identidad sin perseguir el hit: remarcó que canciones emblemáticas como «Tuturrito» o «Pininfarina» no nacieron con la meta de convertirse en éxitos comerciales masivos, sino de la necesidad honesta de transmitir una visión propia.

• Cuidar las relaciones humanas: destacó la importancia de «sembrar buenas semillas» en el trato con colegas y equipos de trabajo, ya que la honestidad y el respeto construyen la reputación a largo plazo.

• Humildad y criterio: aconsejó mantener la disposición para escuchar críticas constructivas del entorno y, al mismo tiempo, tener la firmeza de rechazar propuestas que no respeten al artista ni a su trabajo.

• El arte no discrimina recursos: recordó que una obra valiosa puede nacer simplemente con una guitarra y la voz, sin necesidad de producciones costosas.